재클린 전 (Jacqueline Jeon)작가의 국제.국내 전시와 수상 프로필( +프랑스 루브르 아트쇼핑4월.대만포마사7월.일본K-JIAF 8월. 루브르 아트 쇼핑 10월)
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| 재클린 전 (Jacqueline Jeon)작가의 국제.국내 전시와 수상 프로필 |
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| 24년안산국제아트페어6.12~16 |
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| 〈다나에, 제우스 신의 사랑〉 2호, 아크릴·먹 |
✍️ 작가 프로필 (Artist Profile)
English
Name: Jeon Young-Soon
Affiliation: Member of the Art Lovers’ Club (그림을 사랑하는 동아리)
Medium: Acrylic, Ink
Artistic Direction: Jeon explores the dialogue between myth and modern sensibility, reinterpreting classical themes with bold colors and expressive brushwork. Her work often bridges psychological depth and contemporary visual impact.
Korean (한국어)
이름: 전영순
소속: 그림을 사랑하는 동아리 회원
매체: 아크릴, 먹
작업 방향: 전영순 작가는 신화와 현대적 감성을 연결하며, 대담한 색채와 표현적 붓질로 고전적 주제를 재해석합니다. 작품 속에는 심리적 깊이와 현대적 시각 충격이 동시에 담겨 있습니다.
🎨 작품 설명 (Artist Statement / Work Note)
English
Title: Danaë = The Love of Zeus (No.2)
Medium: Acrylic, Ink on Canvas
Year: 2024
This work reinterprets the myth of Danaë and Zeus, where divine love and fate intertwine. The expressive strokes and symbolic motifs embody both vulnerability and transcendence, echoing the timeless tension between human longing and divine power. Through vivid contrasts and layered emotions, the painting seeks to reveal psychological resonance within myth.
Korean (한국어)
제목: 다나에 = 제우스 신의 사랑 (2호)
재료: 아크릴, 먹, 캔버스에
연도: 2024
이 작품은 다나에와 제우스의 신화를 현대적으로 재해석한 것입니다. 신성과 운명이 교차하는 순간을 표현적 붓질과 상징적 모티프로 담아냈습니다. 인간의 갈망과 신적 힘 사이의 긴장, 그리고 그 속에 깃든 심리적 울림을 대담한 색채와 감정의 층위로 드러내고자 했습니다.
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| 25년 프랑스 루브르 아트쇼핑4월4일~6일 |
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| Picasso as a Dove (비둘기가 된 피카소) |
✍️ 작가 프로필 (Artist Profile)
English
Name: Jeon Young-Soon
Affiliation: Member of “People who draw pictures Jeon and others”, Member of SPRITS of Art
Medium: Acrylic on Canvas
Artistic Direction: Jeon’s artistic practice reinterprets historical and mythological motifs through bold color fields and expressive forms. Her work seeks to bridge psychological depth and contemporary resonance, often honoring iconic masters while transforming them into her own voice.
Korean (한국어)
이름: 전영순
소속: 그림을 사랑하는 사람들, 스프리츠 오브 아트 회원
매체: 아크릴 캔버스
작업 방향: 전영순 작가는 역사적·신화적 모티프를 대담한 색면과 표현적 형태로 재해석합니다. 원로 거장들의 예술적 세계를 오마주하면서도, 이를 자신만의 독창적 목소리로 변주하며 심리적 깊이와 현대적 울림을 동시에 담아냅니다.
🎨 작품 설명 (Artist Statement / Work Note)
English
Title: Picasso as a Dove (비둘기가 된 피카소)
Medium: Acrylic on Canvas
Year: 2025
This work imagines Picasso as a dove, a universal symbol of peace and artistic freedom. By transforming the figure of the master into a bird of flight, the painting honors Picasso’s revolutionary spirit while exploring the timeless tension between creation and liberation. The vivid contrasts and angular forms echo Cubist language, yet they evolve into a new expression of harmony and resilience.
Korean (한국어)
제목: 비둘기가 된 피카소
재료: 아크릴, 캔버스
연도: 2025
이 작품은 피카소를 평화와 예술적 자유의 상징인 비둘기로 상상하여 형상화한 것입니다. 거장의 혁명적 정신을 기리면서도, 창조와 해방 사이의 긴장과 조화를 새롭게 탐구합니다. 강렬한 대비와 각진 형태는 입체주의적 언어를 반향하면서도, 궁극적으로는 조화와 회복력의 현대적 메시지로 재탄생합니다.
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| 대만전시 25년7월25일~27일 |
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| 25년 제28회세계평화미술대전,8월06일 |
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| 25년8월14일~17일 K-JIAF전시회 |
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| 25년 제28회세계평화미술대전,8월06일+상장수상(입선) |
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앙리 마티스의 오마주 작품작가 프로필 (Artist Profile)English Korean (한국어) 🎨 작품 설명 (Artist Statement / Work Note)English This work is an homage to Henri Matisse, reimagining his vibrant use of color and decorative forms. Through dynamic contrasts and playful patterns, the painting celebrates Matisse’s vision of joy and freedom in art. By reinterpreting his language in a contemporary context, the work becomes both a tribute and a renewal, embodying harmony between tradition and modern creation. Korean (한국어) 이 작품은 앙리 마티스의 색채와 장식적 형태를 현대적으로 재구성한 오마주입니다. 역동적인 대비와 유희적인 패턴을 통해 마티스가 추구했던 예술의 기쁨과 자유를 기립니다. 동시에 그 언어를 오늘의 시각 속에 새롭게 해석하여, 전통과 현대 창작의 조화를 담아낸 작품입니다. 전시 및 수상 기록 정리 (영문 → 한글)English
Korean (한국어)
🎨 작품 설명 (추가 작가 노트)English In this award-winning piece, Picasso is reimagined as a dove, the universal symbol of peace. The transformation of the great master into a bird of freedom conveys a wish for harmony that transcends boundaries. The work resonates with the exhibition’s spirit, emphasizing the role of art in fostering peace. Korean (한국어)
본 작품은 평화의 보편적 상징인 ‘비둘기’로 피카소를 재구성한 것입니다. 위대한 거장을 자유의 새로 형상화함으로써, 경계를 초월한 화합과 평화의 메시지를 담았습니다. 세계평화미술대전의 정신과 맞닿아, 예술이 평화를 이끌어갈 수 있다는 의미를 전달합니다. 작가 프로필 (Artist Profile)English Korean (한국어) 🎨 작품 설명 (Artist Statement / Work Note)English This piece reinterprets Henri Matisse’s celebration of life and color. Depicting a woman in her living room surrounded by vibrant patterns and flowers, the work highlights the harmony between everyday leisure and artistic imagination. Through bold colors and playful motifs, the painting transforms the intimate interior into a stage of modern vitality, both honoring Matisse and reinventing his vision for today. Korean (한국어)
이 작품은 앙리 마티스가 추구했던 삶과 색채의 기쁨을 현대적으로 재해석한 것입니다. 화려한 패턴과 꽃으로 둘러싸인 거실 속 여인의 모습을 통해 일상의 여유와 예술적 상상력의 조화를 담았습니다. 대담한 색채와 유희적 모티프를 통해 사적인 실내 공간을 현대적 활력의 무대로 변주하며, 마티스에 대한 경의와 동시에 새로운 시각적 해석을 제시합니다. https://www.artontok.kr/2025/08/jacqueline-jeon.html |











